Autores Madrid Comic Pop Up

Como él dice, era ‘ese chico del colegio que dibuja muy bien’ y siempre ha estado ligado al mundo del cómic. De pequeño hacía sus propios cómics para sus amigos, pasó a contar historias con canciones como cantante/músico durante su adolescencia hasta el presente, y recientemente, volvió a la carga para hacer más cómics como dibujante profesional. Desde entonces, ha trabajado en varios proyectos como la adaptación de ‘Tom Sawyer’ con Juanma. Adrián Bonilla está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Tengu Ediciones. 

Le gustan las croquetas de su madre, las pinturas de su abuelo y el claroscuro de Caravaggio. Todos los días insatisfecho de sus dibujos. Todos los días más cerca de que no le guste el siguiente. Aspira a tener una granja con ovejas, alguna vaca y un caballo junto a su chica y su hijo. Alejandro Pérez Mesa está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Serendipia Editorial. 

Es una autora de novela gráfica y pintora maximalista de Madrid. Publicó su primera novela ‘El Caminante de Las Nubes’ con 23 años. Es una artista multidisciplinar que trabaja desde el cómic hasta las artes plásticas como la cerámica, la costura, joyería, caricaturas y pintura; trabajando temas como lo tradicional, lo oculto, lo espiritual y lo psicológico. Su amplia obra se puede encontrar en @analacadena en todas las plataformas. Ana La Cadena está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Vive y trabaja en Madrid. Siempre le ha interesado el dibujo y ha adquirido experiencia en su España natal y más allá, incluido el mercado francófono. Participa regularmente en festivales y enseña dibujo desde hace muchos años. Su proyecto más reciente es “Love Love Love”, que ahora se publica en formato integral en España. Representa un París futurista donde los humanos y los robots luchan por coexistir. Andrés Garrido está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Nuevo Nueve.

Comenzó a trabajar profesionalmente haciendo algunos libros para Avatar Press, paso previo al salto a Marvel desde los pinceles de Son of Hulk y, posteriormente, Dark Reign: Hawkeye #5; en la casa de las ideas también ha ilustrado Doctor Extraño y Capitán América. Para DC Comics ha dibujado Gotham City Sirens, Joker's Asylum: The Riddler, Red Lanterns, Justice League Dark o Nightwing. BOOM! Estudios, con Hypernaturals, y Valiant, con Ninjak, son otras cabeceras que se han servido de su extraordinario talento. Actualmente dibujan portadas e interiores para Blade Runner 2019, publicado por Titan Comics y Alcon Entertainment.

Editora en DC además de artista, escritora, intérprete y amante de los cómics desde siempre. Graduada en caricatura e ilustración de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, aporta un profundo conocimiento del medio a su trabajo como editora en series como Catwoman, Harley Quinn y Poison Ivy, ganadora del premio GLAAD Media. Algunos de sus créditos incluyen el cuento ganador del premio Eisner "Finding Batman", Detective Comics, DC Pride, Doomsday Clock, The Fellspyre Chronicles, The Sandman Universe, The Other History of the DC Universe y Rogues. Vive en Los Ángeles, California, donde pasa su tiempo libre soñando despierta con hongos y horror surrealista.

Formado en escuelas de cómic y en Filología Inglesa, inició su carrera profesional en Francia en las editoriales Paquet y Soleil, para dar el salto a Estados Unidos al servicio de Oni Press y pequeñas colaboraciones con Image Comics y Dynamite. Su trabajo más celebrado hasta la fecha es la fabulosa serie La Carta 44, con guión de Charles Soule y que ha visto la luz en nuestro país de la mano de Norma Editorial; por supuesto, su dinámico estilo no ha escapado al radar de Marvel Comics, para quien ha dibujado iconos de la talla de Spider-Man, Jean Grey, Beta Ray Bill, etc. En cuanto a DC Comics, El caballero de Gotham también se ha visto beneficiado de su talento en la serie Batman: Leyendas Urbanas. Además, continúa creando proyectos como Mystery Girl, No One…

Dibujante, entintadora, colorista, entusiasta de la música, el cine, el arte y la ciencia, Ana Murillo, que así se llama, ha trabajado durante su carrera como dibujante de cómics para DC Comics (Bombshells, BS Suicide Squad, Gotham City Garage, The house of whispers, Wonder Woman, Poison Ivy...), Marvel (Age Of Conan: Valeria o entintando portadas, junto a Carlos Pacheco, en Conan o Aliens), 2000AD (Venus Bluegenes, Judge Anderson) o Dynamite (Vampirella, Red Sonja, Battlestar Galactica 1880…).

Como autora del cartel de esta edición, Aneke propone una pieza que, en sus propias palabras, “busca transmitir paz y ganas de leer cómics”. Y lo consigue desde el protagonismo de una joven lectora que disfruta de los mundos que propone un catálogo que aúna con sencillez y buen gusto obras imprescindibles del tebeo nacional, como son Paracuellos, de Carlos Giménez, Contrapaso, de Teresa Valero, o Goya: Lo sublime terrible, de El Torres y Fran Galán; no falta el homenaje al ya eterno Calpurnio, padre del icónico Cuttlas. ¿Ha disfrutado ya esas historias? ¿Aún no? ¿O está redescubriendo estas obras imprescindibles? No podemos saberlo, pero sí qué maravilla centra su atención en este momento: Arrowsmith, el trabajo más personal del maestro Carlos Pacheco, leyenda del tebeo universal a quien nunca dejaremos de añorar.

Aportando dinamismo desde unas viñetas cuya silueta oculta a plena vista el guiño a las Cuatro Torres de Madrid, poderosas guerreras nutren la imaginación de acción y fantasía completando un círculo que aúna contenido y continente. Páginas y más páginas para todos, en las que no falta de nada: incluso asoma una portada que intuye al revoltoso mercenario Guts, protagonista principal del Berserk de Kentaro Miura. Nuestra protagonista se encuentra inmersa en mundos soñados, llenos aventuras y emociones que disfrutar; estremecedoras y auténticas algunas de ellas, fabulosas e imaginadas otras, maravillosas y embriagadoras todas. Infinitas historias que confluyen, y ese es el espíritu que defendemos, en Madrid Cómic Pop Up 2023.

Es uno de los creadores y director artístico de Xtraidos, uno de los juegos de rol más vendidos en España. Comenzó su carrera en el cómic americano entintando Batman: Gotham Knights, Martian Manhunter,  Teen Titans, Batman and the Outsiders, Oracle, Action Comics, World’s Finest, Adv. Comics o Superman 80-page Giant. Pero su grueso y espectacular currículo acumula iconos sin descanso: Vixen - Return of the Lion, Black Panther, la precuela de la película de Ant-Man, Zatanna/Black Canary, T.H.U.N.D.E.R. Agents, Blackhawks, Captain Midnight... Dibujante, entintador, finisher y colorista de probada versatilidad, Bit siempre es parte de la ecuación del éxito.

Se licenció en Bellas Artes en el año 2001, y desde entonces ha compaginado su faceta de ilustrador con la de cómico. Sus dibujos se han publicado en Arte y Naturaleza, Diario 16, UAM, Harpercollins (portada del libro Poesía en Serio) y Nuevo Nueve (colaborador en la revista La Residencia de Historietistas). Su comedia se ha visto en los monólogos que grabó en Comedy Central, y en los guiones que escribió para Museo Coconut, Las Nuevas e Inesperadas Aventuras de Enjuto Mojamuto, El Divo, El Castillo de Takeshi, Carne Cruda o Radiotubers, en Los 40. De 2018 a 2020 trabajó en las tres primeras temporadas del programa La Resistencia (Premio Ondas 2019). A partir de ahí, quizá influido por el aislamiento que provocó la pandemia, dejó la televisión y se dedicó plenamente a la creación del cómic que se ha convertido en su primera novela gráfica: Pesimismo mágico. Borja Sumozas está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Penguin Random House.

Manchego de nacimiento y canario de adopción, vive en Gran Canaria desde 1997.

Los días 3 y 4 estará firmando cómics en el stand del Ayuntamiento de Madrid, con el cómic “Bosque Metropolitano, en busca del tesoro de Madrid”

Creció con un lápiz en la mano, lo que le llevó a estudiar Publicidad con la idea de que tal vez sus monigotes le sirvieran de algo más que para emborronar folios. Eso no le ha impedido llenar libretas y más libretas de bichos, dinosaurios, superhéroes y narizones.

Es el creador de numerosos cómics divulgativos, así como de ilustraciones para libros, guías y manuales educativos. Su estilo gráfico está influenciado por autores de la escuela Bruguera como el recientemente fallecido Francisco Ibáñez o JAN, aunque, como él mismo confiesa, su mayor influencia es sin duda el dibujante Sergio Aragonés, creador de “Groo, el vagabundo”.

Sus obras de cómic divulgativo le han permitido crear un número importante de títulos, entre los que destacan “Bosque Metropolitano, en busca del tesoro de Madrid”, “Palmeroto y Dragonchín en los bosques de Canarias”, “El viaje del Longorón: un fin de semana de pesca y las Reservas Marinas de Canarias”, “Un puzle en la costa”, “¡Agüita! De Cabo Verde a Canarias… y viceversa”, entre otros.

En 2014 publicó “Sangre de Dragón: una aventura de Bruniana Jones & Max”, un cómic auto editado gracias a una campaña de crowdfunding y donde aparece lo que sería el germen de “Los Dragones de San Borondón”. Es en este último trabajo donde aborda por primera vez el formato de álbum ilustrado para público infantil.

Actualmente está trabajando en varios cómics y álbumes, tanto por su amor por contar historias como para contentar a sus hijas Mara y Eva, las “pequeñas dragonas” que le piden siempre un cuento más.

Carlos Alberto Fernández Urbano, el artista tras el acrónimo, comenzó a dibujar muy joven para Image Comics; su talento no tardó en quedar demostrado, lo que propulsó su salto a DC para afianzarse definitivamente en la industria desde los lápices de Superman, los Jóvenes Titanes o Superboy. A su paso por Valiant Entertaiment, donde ilustra Unity, X-O Manowar, Imperium, Rapture o Ninja-K, nos deja un clásico contemporáneo: La Vida y Muerte de Toyo Harada, volumen absolutamente imprescindible. Actualmente, Marvel disfruta de su talento en exclusiva, y para la Casa de las Ideas despliega su arte al servicio de la Jane Foster: Valquiria, Iron Man y, actualmente, Los Cuatro Fantásticos.

César se ha formado en ilustración, concept art y storyboard en ESDIP (Escuela de Dibujo Profesional). Actualmente trabaja como ilustrador en el equipo de diseño del Departamento de Interactivos de RTVE donde hace ilustraciones, diseña cartelería e imágenes para las redes sociales, así como infografías y diseños web. Además, se dedica al desarrollo visual de personajes y escenarios para el ámbito editorial y audiovisual y crea storyboards para anuncios publicitarios y cortometrajes. Ha participado también en algunos proyectos de gran repercusión para empresas como MediaPro y Telson 360º, desarrollando arte conceptual y storyboards para la Expo Universal de Dubái 2021. Actualmente se encuentra inmerso en la promoción de Somos Probetus y guionizando su próximo proyecto.. César Verdúguez está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de cARTEm CÓMICS.

El arte de traducir ideas a imágenes. Creada para facilitar el encuentro entre artistas y editoriales, Artdecahedron es una agencia española que ofrece servicio de representación a través del que ayudar a talentos creativos de todo el mundo a ponerse en contacto y trabajar con las grandes compañías del mercado. En nuestra página web profesional disponemos de muestras del arte de los autores a los que representamos, y con los que colaboramos de forma estrecha para que ofrezcan lo mejor de sí mismos a las editoriales que deseen contar con la profesionalidad de un trabajo fluido, imaginativo, dedicado, eficaz y de calidad.

Artista secuencial, ha impartido clases de ilustración, modelado 3D, creación de personajes, anatomía, cómic y tinta durante 12 años, mientras compaginaba con trabajos freelance. Dejando la docencia para pasar al trabajo de campo, ha trabajado dibujando cómics para Full Moon Comix (Dollman kill the Full Moon Universe y Soroty Babes), ARH comix (Undying Qween y Twin Mermaids)  y  X-53 Studios (Goshawk and Falconet y Vindicators)

En búsqueda constante por aprender y mejorar.

Como buen aficionado al mundo del cómic, Daniel empezó colaborando en varios fanzines y realizando varias autoediciones de cómics propios. Como ilustrador ha trabajado principalmente en la producción audiovisual y desarrollo de videojuegos. Y actualmente compagina su trabajo como ilustrador para empresas de publicidad, dibujante de storyboards e ilustrador en proyectos de cómic como es el caso de VON BRAUN: LA CARA OCULTA DE LA LUNA, una obra donde demuestra su todo su potencial destacando por sus lápices y el color.

Estudió Bellas Artes, y por varios años, de manera independiente, estuvo realizando casi todo tipo de ilustraciones, abarcando muchos géneros, estilos y técnicas, a la vez que impartía clases de dibujo. Dentro de las artes gráficas siempre tuvo especial devoción por la narrativa gráfica, siendo los cómics su verdadera pasión desde temprana edad. Desde hace alrededor de 9 años es ilustrador freelance, enfocado principalmente en el cómic. Entre los proyectos más destacados se encuentran las series y novelas gráficas realizadas para DarksideMedia, (Lovecraft P.I, Berserkers: Solo Island) algunas de las cuales se han publicado también en Dinamarca.

Darío Adanti es autor de cómics satíricos, animador y escritor.

Nació en Buenos Aires (Argentina) en 1971 pero hace décadas que vive en España.

Empezó a publicar 1990 en la revista y periódicos argentinos como El Porteño, Humor, Página/12 y Clarín, donde sigue publicando en la revista dominical Viva, y fue coeditor de la revista de cómic de humor Suélteme!

Ha publicado ilustraciones y cómics en medios como The New York Times, El País, La Vanguardia, El Mundo, Primera Línea, etc. Ha publicado durante doce años una página satírica en la revista El Jueves. Ha editado varios cómics en España, como El calavera, Colmillo blanco o El señor Cabeza de Tostadora, entre otros.

Sus animaciones para MTV Latino, Vacaláctica y Elvis Christ se han visto en varios países, al igual que sus otros cortos de animación, que han recibido premios en varios festivales de cine. También ha hecho animaciones para Nickelodeon internacional, Canal +, Cinemanía, Cartoon Network, entre otros.

Ha impartido clases y talleres de animación artesanal en Stop Motion en la Escola Massana de Arte y Diseño de Barcelona, en la Universidad de Oviedo y en la Universidad de Las Palmas de Gran Canarias.

Es uno de los fundadores de la revista satírica Mongolia, donde escribe,  dibuja y hace fotomontajes, actividad que compagina con las representaciones de los shows teatrales de Mongolia.

Es colaborador habitual del programa de radio A Vivir Que Son Dos Días de la Cadena Ser, España.

También es autor de los siguientes cómics:

Disparen al humorista (Astiberri, 2017), un ensayo gráfico sobre los límites del humor y la libertad de expresión en tiempos de corrección política.

La Ballena Tatuada (Astiberri, 2021), sobre la primera vuelta al mundo de Magallanes y Elcano y su encuentro con los pueblos originarios de la Patagonia.

Su último cómic es El Meteorito Somos Nosotros (Astiberri 2022-2023), un ensayo gráfico sobre el calentamiento global y la crisis climática a la que nos enfrentamos y que es, según los científicos, el mayor reto de nuestra especie.

Dibujante e ilustrador, ha trabajado para diversas editoriales como DC Comics (infinity inc., Batman/Superman), IDW, Dynamite , Blue Water (Justice Machine), Moonstone (Foxy Brown),Sony, Blue ocean entertainment (Spirit Riding free,Lego Star Wars,Lego Ninjago) compaginándolo con colaboraciones como ilustrador para Compañías de videojuegos como Bandai Namco (Saint Seiya) o From Software (Sekiro).

Autor de marcada inclinación por el terror desde los tiempos ya lejanos de Frenzy, conoció el éxito con su primera novela gráfica, La torre de los siete jorobados. Acaba de publicar Quiroga y la muerte (Desfiladero), donde se consagra como una firma a seguir en el panorama actual. David Lorenzo está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Desfiladero Ediciones.

Ilustradora, diseñadora, ceramista y muralista de origen sueco-español. Estudió Arte y Diseño en la Universidad de Arte de Gotemburgo y actualmente vive en Madrid donde realiza proyectos de ilustración, cerámica y divulgación. En 2022 publica su primera novela grafica: Comiendo con Miedo, publicada por Astronave, sello de Norma Editorial. Un proyecto donde se adentra en la pesadilla de la anorexia desde su propia experiencia y donde pretende informar, divulgar y concienciar sobre los TCA a través de la ilustración. Comiendo con Miedo ha sido premiado por la Fundación Nadine 2020, los Premios del Agua del FestiLIJ3C 2023 y el premio a mejor comic juvenil del Salón del Cómic de Barcelona.

Es un historietista español , célebre por sus versiones paródicas de películas y cómics de éxito, cuyos protagonistas son rechonchos y cabezones. Estudió arte publicitario en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid.​ Con un estilo realista inspirado en John Buscema y Alfredo Alcalá, publicó ilustraciones en los tebeos de Conan editados por Planeta hasta que entró a trabajar en un estudio de animación, donde pulirá ya su estilo característico.​ Como parte entonces del denominado Estudio Dece, del que también formaban parte Carlos J. Olivares, Daniel Suárez y Juan M. Vicente, publicó los dos números de la serie Arbillos (1999 y 2000), en los que parodiaban las películas Aliens y Depredador. Desde 2007, Dolmen editorial comenzó a editar la Colección Enrique V. Vegas, que reúne en tomos de alrededor de 100 páginas algunas de las obras del autor que duraron más de un comic-book. Además, estos tomos incluyen bocetos, páginas extras (como el final de Kobe) o incluso historias preparadas directamente para este formato (El cabezón de los Anillos). Además, ha colaborado esporádicamente en otro tipo de publicaciones, como en los juegos de rol ERT: La era de los poderes o Microscopia. Enrique V. Vegas está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Es actualmente uno de los escritores de Fantasía Épica más destacados. En Alberto Santos Editor también ha cultivado el Terror con Deméter (2018) y Ocaso (2020) y la Fantasía Oscura: Santa Compaña (2021). Esteban Díaz está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Alberto Santos Editor.

Es dibujante: ilustra, diseña pero sobre todo dibuja. Se podría decir que su carrera es caótica y poco definida, pero ella prefiere decir que se caracteriza por la flexibilidad en los temas (divulgación científica, editorial, cómic, …) y en los formatos (postal, mural, …) . La cuestión es dibujar y resolver nuevos retos. Comunicar y dejar contenta a otra clienta. El mundo del cómic le parecía inabarcable, de vez en cuando coloreaba algún trabajo de Pere Joan y poco más. Hasta que se asoció al Cluster de còmic i Nous Mèdia de Mallorca en el 2010 y la cosa empezó, poquito a poco. “Catalina Homar. Una dona d’empenta” (2016), Las calzadas de los muertos (2016), Fantasma de Senyor (2020), El terror de las nenas (2018), Tanmateix la màgia (2020). Flavia Gargiulo está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Graduado en Criminología y detective privado de profesión, también incursionó en el mundo del cine, trabajando en diversas áreas, desde la actuación hasta la dirección. Aprendió mucho sobre el lenguaje visual y la narrativa cinematográfica, lo que le ayudó a prepararse para su verdadera pasión: los cómics. En el ámbito de la ilustración, ha participado en varios proyectos notables, incluyendo "The Hot Dog" y "Rock 'n' Colors". Sin embargo, su obra más destacada es "File Number – Las sombras de Board Hills", basada en una experiencia real como detective privado. Frankman Román está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de cARTEm CÓMICS.

Es ilustradora digital y creadora de contenido en Youtube, Instagram y Twitch. Desde hace muchos años ilustra sus propios proyectos y colabora con otros. Entre proyecto y proyecto viaja por España con un puesto artesano donde vende sus ilustraciones, firma libros y se acerca un poco más a todas esas personas que la apoyan cada día. En 2019 publicó Schizein y la ciudad donde ya no sale el sol. El amarillo no existe es su primera novela lustrada. Gema Vadillo está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Penguin Random House.

Graduada en Bellas Artes en 2015 para acabar haciendo en 2020 el Máster de Diseño e Ilustración en Valencia en el cual, para su desgracia, se daría cuenta de que aparte de diseñadora e ilustradora, también quería hacer cómics. Miembro de APIV y colaboradora en la agenda cultural Alicante Live Music y el podcast Calle Friki, empezó su andadura trabajando para Cabeza Voladora en su cortometraje de animación “Colores”, nominado al Goya en 2018. Con una obra publicada en Planeta Colombia, “Volver a mí”, escrita por Marisol Correa, comenzó oficialmente en el mundo del cómic estrenando en s eptiembre de 2022 su primer fanzine “Paseando a Titi” y continuando la saga con “Viviendo con Titi”, estrenado en marzo y “Viajando con Titi” en septiembre de este mismo año.

Es productor de cine de animación, guionista, y consultor en proyectos audiovisuales y tecnológicos. Nació en Caracas, y desde el 2002 reside en Madrid. Alberto Santos Editor también ha publicado otro de sus libros: El Libro de la Cereza, de fantasía Juvenil. Gustavo Liévano está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Alberto Santos Editor.

Guionista de larga trayectoria, ha escrito películas como Verano en Rojo (2023, Belén Macías) o Últimas Voluntades (2023, Joaquín Carmona), entre otras. También ha escrito en series de tv (Quart, Ris Científica), y ha sido realizador televisivo (Muchachada Nuí), novelista (Los Chicos que coleccionaban Tebeos), articulista, y profesor. Tras desarrollar hace años algunas historietas de Conan el bárbaro, El Ruiseñor de Dos Cabezas es su primer proyecto de largo alcance dentro del mundo del tebeo, uno de sus medios predilectos como lector y profesional. Helio Mira está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Una revisión de portfolios en el Salón Internacional del Còmic de Barcelona dio inicio a la carrera de uno de nuestros ilustradores más activos; el editor que pudo ver el trabajo de este artistazo, formado entre la Escuela Joso y el autodidactismo, quedó lógicamente encantado con su talento, lo que le abrió las puertas de las soñadas Dark Horse Comics, Marvel Comics y DC Comics. Hoy es ya prácticamente imparable: por sus pinceles han pasado Star Wars, Superman, Iron Man, Capitán América, Silver Surfer,  Deadpool, Guardianes de la Galaxia, Veneno, Masacre, Hulk, Dark Ages, Los Vengadores o, actualmente, Los 4 Fantásticos.

También conocido en su faceta como creador de contenidos como Loulogio. Fue uno de los primeros youtubers en España, además de superar los 800 mil suscriptores. En 2018 anunció su retirada del canal para volver al dibujo y la pintura. Antes de volverse muy popular en YouTube en 2010, publicó dos cómics: El regreso del hombre pez (2009) y La caja de Basilio (2010). Y en su regreso siete años después, entró por la puerta grande con Taxus. A finales de 2020 publicó su cuarto cómic El don, el cual fue premiado como «Mejor Cómic» por el Gremio de Librerías de Madrid en 2021. Y en 2022, Baños Pleamar, una obra que ha revolucionado la manera de entender el noveno arte. Isaac Sánchez está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Desde el inicio de su carrera profesional se ha dedicado a la comunicación, primero en medios de prensa tradicionales (radio, televisión y prensa escrita) y con el tiempo cambió a empresa y política. Pero seguía estando obsesionada con la literatura, por lo que abrió su propia librería en Dénia en el año 2016, si bien la tuvo que cerrar dos años después. En la actualidad sigue trabajando en comunicación corporativa, escribe una columna semanal en el diario Las Provincias y participa como tertuliana en MontgoRadio. Un día Castro la convenció para que escribiera el guión de la novela gráfica Destrozados. Desde entonces imagina mundos e historias nuevas que una vez puestos en papel le envía con la curiosidad de ver cómo hace él para dibujarlas. Y siempre la sorprende. Isabel Ferrando está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de cARTEm CÓMICS.

Paula es una ilustradora tradicional valenciana. Emplea técnicas como la acuarela, el gouache y los rotuladores para realizar sus obras.

Le apasiona el mundo de los videojuegos y el anime en general, por ello realiza fanarts de los personajes que más le gustan, aunque su obra/saga favorita es sin duda Pokémon. 

Hace dos años empezó a mostrar el proceso de cada una de sus ilustraciones por RRSS y a día de hoy muchos jóvenes se divierten y aprenden con ella.

Escritor, músico y dibujante. Nació en Madrid durante los años setenta, así que es hijo del baby boom y víctima de la EGB. Ama la literatura popular, el cine, los cómics y la música pop, y por eso está siempre cabreado. De vocación literaria temprana, pronto se desvió del camino de las letras al descubrir el pop durante su adolescencia. Fue entonces cuando decidió que ya no quería ser escritor, sino rockero, porque los rockeros ligan más que los escritores (lo cual es falso, porque ligan lo mismo, es decir, nada). En su juventud formó parte de varios grupos, grabó discos, fue productor musical, y estuvo de gira más tiempo de lo que la Constitución española debería permitir. Al tiempo, colaboró en algunos fanzines de la época. También cursó la carrera de Ciencias Empresariales, lo que solo sirvió para aumentar su estupor ante el extraño funcionamiento de la realidad. Con la llegada del nuevo siglo publicó cuentos y artículos en diversas publicaciones, tanto en papel como en la red. Co-presentó un programa de radio llamado Cultura Pop, que fue cancelado de forma abrupta cuando se descubrió que esta emisora formaba parte del entramado empresarial de Ausbank. Por fortuna su trabajo se limitaba a presentar el programa, así que las autoridades no consideraron oportuno enviarle al talego. Tiene dos novelas publicadas: ¡Malditos terrícolas! (Dibbuks) y Betamax, una comedia con superpoderes (Drakul). En 2020 se publicó Yumi y su banda, título con el que arranca su serie de literatura infantil ilustrada para niños con criterio y adultos que se niegan a hacer algo tan absurdo como crecer del todo. En septiembre de 2021 se publicó el segundo volumen: Yumi y su banda. Alimaña superstar. Los libros de Yumi son parecidos al Diario de Greg, pero ambientados en Móstoles con una niña como protagonista que quiere ser batería de un grupo de rock. J. Olloqui es tanto el guionista como el dibujante de los libros de Yumi. En noviembre de 2021 Yumi y su banda ganó el premio nacional Pop Eye en la categoría de literatura Infantil y Juvenil. Actualmente está preparando un nuevo libro infantil en el que será guionista y dibujante. En junio de 2023 se publicó su primer cuento para prelectores con guion y dibujo suyo: El dinosaurio hambriento que casi se zampa un cuento (Drakul, 2023). J. Olloqui está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Editorial Drakul.

Dibujante, animador, guionista, actor y profesor de dibujo en YouTube. Comenzó su carrera trabajando en modelado 3D y diseño gráfico, pero saltó a la fama en 2009 con su serie de animación para internet "Niña Repelente". Desde entonces ha trabajado en el diseño de créditos para películas y series, ha creado la webserie "Comaland", y ha tenido un gran éxito con su canal de YouTube "365BOCETOS", que ofrece tutoriales de dibujo para todas las edades. También ha editado 9 libros junto a PANINI CÓMICS.

Nominado a Futuro Talento del Cómic en los Premios José Sanchis Grau de la Heroes Comic Con de Valencia, su cómic Atraco a mano alzada fue también nominado a Mejor Novela Gráfica Española. Es el dibujante de dos series en la actualidad: los cómics infantiles de los gusis, y la serie de fantasía Dark Investment.  De los gusis hay publicados dos tomos, La gran batalla de los gusis (Drakul, 2020) y El gran tesoro de los gusis (Drakul, 2022), y está dibujando ya el tercero. De Dark Investment hay publicados tres tomos, Dark Investment. El incidente Calcabrina (Drakul, 2021), Dark Investment. Trata de almas (Drakul, 2022), en septiembre de 2023 se ha publicado el tercero, Dark Investment. Mojabragas (Drakul, 2023). El cuarto tomo de Dark Investment ya lo tiene dibujado y le está dando color. Dentro de poco se publicará también su primer cuento infantil para prelectores con dibujo suyo. Javier Ara se dedica profesionalmente desde hace más de quince años al dibujo animado y la realización de story-boards. Es el creador del cortometraje de animación Dreaming a whole life que ha ganado varios premios nacionales y que tuvo varios millones de visualizaciones en las redes sociales en 2022. Javier Ara está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Editorial Drakul.

“¡Aparece Dragón!”, de la mano de Dolmen Editorial, es la primera obra de este seguidor de las bolas de dragón desde que comenzaron a conceder deseos. Periodista deportivo de profesión con gran experiencia en diferentes medios de comunicación a nivel nacional. Especialista en comunicación online y estrategia digital. Javier Iglesias está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Escritor, guionista y editor. Es autor de la novela Mihal, el guerrero, y guionista de los cómics infantiles La gran batalla de los gusis (Drakul, 2020) y El gran tesoro de los gusis (Drakul, 2022) dibujados por Javier Ara. Ya se está dibujando el tercer volumen de los gusis y en breve se publicará su primer cuento infantil para prelectores, también con dibujo de Javier Ara. Javier Ortiz está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Editorial Drakul.

Innegablemente activo en el mundo de los cómics desde su adolescencia, creó varios fanzines, escribió para la prensa especializada francesa, fundó la empresa de distribución Dangereuses Visions, especializada en cómics USA, organizó la primera Comic Con de tebeo americano en Francia a principios de los 90… y finalmente se convirtió en un excelente editor, lanzando en 1996 las líneas Vertigo o Marvels en el país galo. Se unió a Soleil en 1999, primero publicando cómics y artbooks estadounidenses, y posteriormente dedicándose al desarrollo de obras originales con autores de todo el mundo. Actualmente trabaja para los sellos Soleil y Delcourt, y publica alrededor de sesenta nuevos álbumes originales de todos los géneros cada año.

Tras publicar varias colecciones en la Línea Laberinto de Planeta, y pasar varios años como entintador a tiempo completo de Carlos Pacheco, comenzó su andadura como dibujante en solitario en la serie Justice Society para DC Comics, editorial con la que ha venido colaborando durante más de veinte años, en colecciones como Superman, Flash, Justice League, Teen Titans, Hellblazer, Futures End, Astro City, Dark Nights o Wonder Woman. Sus últimos trabajos han sido para la serie Joker Presents: A Puzzlebox y la precuela de la película de Black Adam centrada en el Doctor Fate. Actualmente publica para el sello Black Label de DC Comics la serie WALLER vs WILDSTORM, junto al periodista Spencer Ackerman y al guionista Evan Narcise.

Agente General Manager de Radebu Agency. Toda una vida consagrada al noble arte secuencial, ha dedicado 14 años a poner en contacto editores y autores, a mimar cada detalle de unos y otros, aconsejar, recomendar y conseguir que el trabajo realizado sea el más satisfactorio para todas las partes. Un aspecto muchas veces desconocido no sólo por el público, si no por muchos que comienzan su andadura en el Noveno Arte, pero que supone la llave para cumplir muchos sueños. Llegar a grandes editoriales como Marvel, DC, Dark Horse, Dynamite o Le Lombard depende en la mayoría de ocasiones de la buena gestión de un agente internacional de la talla de Joaquín

Licenciado en Derecho y en Periodismo. Es autor de la biografía Raf. El ‘gentleman’ de Bruguera (2015) dedicada a Joan Rafart Roldán, creador de Sir Tim O’Theo, y crítico de cómics en el suplemento literario Cultura/s del diario La Vanguardia. Como teórico y divulgador de la historieta ha colaborado en libros como El gran Vázquez (2011), Tebeos. Las revistas infantiles (2014), Jan. El genio humilde (2014), La bande dessinée historique (2015), On the Edge of the Panel (2015), El humor gráfico (2019) y Carpanta 75 aniversario (2022). Ha sido ponente en coloquios universitarios internacionales y ha escrito artículos sobre cómic en U, el Hijo de Urich, Entrecomics, Humoristán, Tebeosfera y anuarios de Jot Down, especialmente con textos dedicados al cómic franco-belga o a los tebeos de la editorial Bruguera. Como historietista, participó en la revista Mortadelo Extra con la serie Eddy Tor, que sigue publicando en la revista Amaníaco. Es autor de los tebeos Sinvergüenzas ajenas (1998) y El ático (2001). En 2011 recibió el Premio Josep Escobar por una de sus tiras humorísticas. Jordi Canyissà está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Penguin Random House.

Estudió cómic en el prestigioso Institut Saint-Luc y Diseño gráfico en la Ecole Supérieure des Arts de l’image Le75 (ambas en Bruselas), y su obra siempre ha estado a caballo entre el dibujo y las artes plásticas. Apasionado de vampiros y zombies, es un gran admirador de Stephen King. Desde principios de los 90, ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en toda Europa, con esculturas, pinturas y creaciones de técnica mixta. En 1996, sus montajes de Polaroids sobre series televisivas fueron expuestas en el Festival du Film Fantastique de Bruselas, y su serie de fotografías titulada Necrographies se ha podido ver en el Parlamento Europeo en 2010. Sus retratos realizados con materiales de recuperación están en varias colecciones privadas. Jorge Castro está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de cARTEm CÓMICS.

Dueño de un talento y un arte espectaculares, Fornés, ilustrador autodidacta, inicialmente despliega sus lápices como afición mientras trabaja en un taller de coches. Tras una prueba para Marvel, es contratado por DC en 2014 para participar en el volumen Detective Comics Annual #3; una semana más tarde, la Casa de las Ideas vuelve a llamar a su puerta. Ya asentado plenamente en la industria, sus extraordinarios pinceles se han puesto al servicio de Thunderbolts, X-Men, Doctor Extraño, Daredevil, Batman, Guardianes de la Galaxia, Rorschach o Green Arrow. Un fenómeno, que nominado a los Premios Eisner en 2022 y 2023.

Dibujante de comics (lapicista, entintador y colorista) trabajando actualmente para Marvel y DC Comics en la serie Spine-Tingling Spider-man y Terror Knights; Wonder Woman. Trabajos destacados en Marvel: Deadly neighborhood Spider-man, Spider-man NOIR, Immortal Hulk, Punisher Kill Krew, Killmonger y Old Man Logan. Trabajos destacados en DC: Green Arrow Rebirth, Constantine, Batman Eternal, Gotham antes de la medianoche y New Suicide Squad, Catwoman, Harley Queen black & White + Red, I am Batman, Shazam (Stan Lee). Empecé a dibujar cómics profesionalmente en Image Comics con la serie Small Gods, y luego otro comic propio llamado Lazarus, co-escrito con Diego Cortes (no el cómic de Rucka / Larck ) y Emmisary también para Image. Luego, en Dark Horse Comics dibujé el arte de Rex Mundi, Falling Skies, Kiss me Satan, Colder, Colder: The Bad seed, Colder: Toss the bones, Prometheus: Fire and Stone. También colaboré en Creepy, Dark Horse Presents and Abe Sapien, también Coloreé algunos cómics como Conan y Solomon Kane. Trabajé para el mercado francés haciendo una serie llamada " La 6eme Heure " para Soleil. Luego, en DC trabajé haciendo las portadas de Constantine y New Suicide Squad, hice algunos interiores de Constantine, Batman Eternal, Gotham antes de la medianoche y New Suicide Squad y Green Arrow Rebirth. También trabajé haciendo arte conceptual para la película Relatos Salvajes nominada al Oscar a mejor pelicula extranjera) de Damian Szifron al igual que la pelicula Misantropo (to Catch a Killer) Tambien de Szifron.

Empezó con sus primeros trabajos desde la editorial La Cúpula, haciendo pequeñas historias cortas para la revista Kiss Comix. Una vez llegado al mercado americano ha realizado trabajos para editoriales como Zenescope, Dynamite, Dark Horse o Marvel; en esta última ha trabajado en diversas miniseries como La torre Oscura, Avengers Back to Basics, Darkhawk o Capitán Marvel entre otros. Actualmente Juanan está trabajando en la serie vampírica-superheroica Night Club (Image Comics/Netflix), formando así parte del Millarverse, marca acuñada por el guionista Mark Millar.

Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Granada. Cofundador, con 14 años, del fanzine Proyecto Cómic, donde estuvo publicando varios años. Formado también en la Escola Joso de Barcelona. Su trabajo se fue conociendo gracias a la obra Barcelona: Cyan (Paquet, 2004), que obtuvo una buena acogida por la crítica y consiguió varios premios en Salón Internacional del Cómic de Barcelona en 2005 (mejor obra, mejor guión y autor revelación) y en 2007 (premio popular a la mejor serie nacional). Ha sido el dibujante del cartel e invitado de varias jornadas y salones, entre los que se encuentran las Jornadas del Cómic Villa de Avilés (agosto de 2006, donde se realizó una exposición de su obra en el vestíbulo de la Casa Municipal de la Cultura), XI Salón del Cómic de Cangas (julio de 2007) y el Expocómic 2008, festival para el que se reeditó un recopilatorio de El cazador de rayos. En 2010 realizó el dibujo de Le Mystère Nemo para Delcourt, una adaptación del clásico de Julio Verne La isla misteriosa, cuya segunda parte está prevista para 2011. Kenny Ruiz está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Diseñadora y creadora de contenido, vive rodeada de libros desde hace muchos años. Se dedica a la divulgación cultural del mundo del manga y el anime desde 2015 en plataformas como YouTube, Twitch, TikTok e Instagram. Es una de las mujeres divulgadoras referentes en este ámbito a nivel hispanohablante y ha participado en grandes proyectos del mundillo con Amazon Prime o Planeta Manga, entre otros. Y, además, es una de las organizadoras del evento Toledo Matsuri. Maddi Rivas está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Penguin Random House.

Es dibujante, guionista, aventurero y experto en rarezas. Se especializa en el campo de las artes gráficas desarrollando su labor principalmente en el área de la ilustración, el cómic y la dirección de arte. Sus historias han aparecido en diversas publicaciones y en prensa más generalista, además de haber colaborado para editoriales como Panini, Penguin Random House, Terra Natio y Oxford University Press. Mart realiza regularmente trabajos de ilustración y cómic más personal a los que suele dar salida en diferentes medios, así como encargos para particulares y agencias desde su estudio en Madrid. En la actualidad, trabaja en su próxima novela gráfica para Dolmen Editorial. Mart Yuls está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Autora de cómic e ilustradora, estudió Humanidades, Diseño Gráfico y es autodidacta en el campo más artístico. Ha publicado con Elpoblet edicions un álbum ilustrado “Santi, Jordi, la princesa i el drac”, “Nellie Bly, diario de una viajera” con guión de Carlos Correia para Cósmica editorial, participó con guion de Paco Hernández en un número de la saga Carmona en viñetas, con guion de Alicia Palmer “Una mujer un voto” para Garbuixbooks, así como la participación en dos cómics benéficos “Paz” y “Mil Brujas” para Serendipia editorial. Montse Mazorriaga está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Serendipia Editorial.

Maestro de vocación que nunca deja de aprender gracias a sus mejores profesores: sus alumnos. Como creador de historias y amante de los cómics no puede faltar el humor en sus relatos como apreciamos en su primera colección EL CAPITÁN ZHEIMER. Posteriormente dio el salto al álbum ilustrado con la colección: LOS GUARDIANES DEL CASTILLO. En plena pandemia derivada por el COVID-19 decide sacar su nueva colección CRAZY CARS. Una serie de libro-cómics que mezcla a partes iguales la narrativa tradicional y el cómic. A continuación, dará el salto al mundo del CÓMIC HISTÓRICO con VON BRAUN: LA CARA OCULTA DE LA LUNA. Y por último, se lanza a por un reto imposible. Adaptar los relatos originales del mítico CONAN y transformarlos en una colección de libro-cómic llenos de magia y aventuras. En la actualidad sigue trabajando en múltiples proyectos que poco a poco irán viendo la luz, ya que como a Nacho le gusta decir: “En esta vida estamos para hacer cosas, imaginación al poder”.

Dibujante de cómics franco-canadiense, conocido por su trabajo en la novela gráfica “Los leones de Bagdad”, escrita por Brian K. Vaughan y que ha visto la luz en España de la mano de Planeta DeAgostini y ECC Ediciones. Henrichon ha trabajado para empresas estadounidenses y editoriales galas. Ha trabajado en “Doctor Extraño”, “New Mutants”, “X-Me”, “Spider-Man”, “Marvel Knights” y “Fables”. Su trabajo en la miniserie de cómics “Meet the Skrulls” sirvió de base para la serie de Disney+ “Invasión Secreta”. En Europa ha ilustrado “Noé”, adaptación del cuento bíblico de Darren Aronofsky y Ari Handel, y ha formado parte del universo “Metabaron” (Humanoids Editions) a partir de un guion de Alejandro Jodorowsky y Jerry Frissen. Junto al escritor estadounidense Joe Kelly ha dibujado “Fang”, editado en nuestro país por Tengu Ediciones, y ahora mismo prepara las últimas páginas de “Spectators”, de nuevo en colaboración con Brian K. Vaughan.

Estudió Bellas Artes en Salamanca y ya allí comenzó a realizar trabajos de ilustración. Lleva más de 20 años trabajando como ilustrador y diseñador para un sin fin de editoriales, revistas y periódicos (El país, 20 Minutos, Emprendedores, Anaya, Osprey Publishing, Onyx Path Publishing…) y para numerosas empresas e instituciones. Entre sus obras como autor, destacamos Madrid - 01 y Una conversación, esta última goza del galardón del Premio de Novela Gráfica Social de Divina Seguros, y es su trabajo más íntimo, rozando lo poético. Luis F. Sanz está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Tengu Ediciones.

Psicólogo, autor de cómic y el creador de @occimorons. Reflexiona sobre la salud mental y comparte con su comunidad su visión como forma de visibilizar y nombrar lo que no se suele nombrar. Su late motiv: porque los psicólogxs también vamos al psicólogx. Pablo R. Coca está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Penguin Random House.

Escritor y dibujante que ha publicado obras como Rosa y Javier (2013) y The Cartoonist (2014). En su perfil de TikTok, con más de tres millones de seguidores, y en el de YouTube, con más de un millón, crea pequeñas videocápsulas sobre curiosidades de los universos Marvel y DC y resuelve dudas y preguntas de sus seguidores sobre sus películas, cómics y superhéroes favoritos. Paco Hernánfez está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Penguin Random House.

Guionista y dibujante de cómics estilo manhwa. Nacida en Santa Cruz de Tenerife en 1994. Ha vivido en Madrid, Milán y Barcelona formándose y trabajando como ingeniera industrial y nuclear. La pandemia la animó a restablecer el contacto con el gran amor de su vida, el dibujo, que había pasado a un segundo plano por aquello de sacarse la ingeniería. CORAJE es su primera incursión profesional en el mundo del cómic y la primera ventana que abre al público a sus universos íntimos. Firmará en adelanto en la Comic Pop Up 2023 el primer tomo, CORAJE. Las malas compañías que ha guionizado y dibujado, y que se publica en librerías en la segunda semana de noviembre de 2023. A la autora le gustan los personajes complejos y con claroscuros, capaces de transmitir incomodidad al lector, pero con sentido del humor, superponiendo sobre el mismo plano lo lindo e inocente con lo crudo y desagradable... Y dibujar protagonistas guapetes, eso también. Patricia Martín Rodríguez está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Editorial Drakul.

Raquel Gu es filóloga y traductora pero dibuja desde que pudo sostener un lápiz y es lo que más le gusta hacer. Además de traducir, ilustra libros, dibuja cómics y tiras de humor gráfico. Sus viñetas y tiras han aparecido en medios como Jot Down, Núvol, Píkara, o El Jueves, donde entre enero de 2018 y enero de 2023 publicó la serie Las estupendas, galardonada en 2021 con el premio al Mejor Guión de Humor y el premio al Mejor Dibujo de Humor concedido por Diario de Avisos, y que en 2023 ha dado lugar a un libro, La edad estupenda (Sapristi). Actualmente las tiras de Las estupendas se publican en la revista satírica Mongolia.

Es autora de libros de humor gráfico como Mamá, papá… no sabéis nada de la vida (2012) o ¡Estoy estupenda! (2017); álbumes infantiles como Monstruopedia (2016) o Los monstruos de la lluvia (2022), de próxima traducción al estonio y al finlandés; y de cómics como Científicas: pasado, presente y futuro, un cómic de divulgación científica de la Universidad de Sevilla. También es la dibujante de Mati, el personaje creado junto a la matemática Clara Grima que inspiró un multipremiado blog de divulgación, Mati y sus mateaventuras y que protagoniza varios libros de divulgación matemática para todas las edades publicados en España, Francia, Canadá, Corea del Sur y China. Sus trabajos más recientes son el cómic La Tabla Periódica, con textos de un centenar de químicos y químicas españoles y la colaboración en el libro de Jordi Canyissà Ibáñez: El maestro de la historieta.

Entre 2015 y 2022 Raquel colaboró con el programa de televisión Els matins de TV3 dibujando viñetas de actualidad en directo durante la tertulia semanal, y también ha dibujado y guionizado viñetas humorísticas para el radiofónico El matí de Catalunya Ràdio (2021) y las redes de Catalunya Ràdio (2022).

Raquel es miembro del consejo de dirección del Instituto Quevedo de las Artes del Humor de la Fundación General de la Universidad de Alcalá, donde ha comisariado exposiciones como ConCiencia ConHumor y Núria Pompeia: ayer, hoy y siempre. También forma parte del colectivo Autoras de cómic.

Es una agencia creada con la intención de focalizar sus resultados en los intereses del autor. Fundada por Carmen Luque y Dana Munteanu, cuentan con el apoyo continuo de asesores expertos y especializados con los que ayudar y orientar a artistas más noveles. Trabajamos dos líneas fundamentales en nuestro proyecto: ofrecemos por un lado los trabajos que proponen las editoriales de diversos países y que pueden adecuarse al perfil del autor y por otro lado, y este es nuestro gran reto, perseguimos los objetivos profesionales de nuestros autores, ya se trate de trabajar con un personaje, una editorial, en un país en particular, un estilo, editar contenidos propios, etcétera.

Es licenciado en Filología Hispánica y profesor de Lengua Castellana y Literatura desde 2005. Debutó en el cómic en 2012 con el álbum Valentia (Norma Editorial). En 2015 publicó Carroñero (La Cúpula) junto a Vicente Montalbà y Chorizos (Grafito Editorial) con Ricar González. En 2016 colaboró en el álbum de historias cortas De Muerte (GP Ediciones). La vida es sueño (Evolution-Panini Cómics), ilustrado por Alberto Sanz y coloreado por Mario Ceballos, llegó en 2018 y en 2019 han visto la luz Objetivo: Hedy Lamarr (Grafito Editorial), junto a Ángel Muñoz y Abel Pajares, y Le vieil homme et les narcos (Nouveau Monde Éditions), dibujado por Max Vento. Con Dolmen Editorial ha publicado Montemar (2023). Ricardo Vilbor está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Grado en Bellas Artes en la UCLM 2015. Máster de investigación en prácticas artísticas y visuales UCLM 2016. Ciclo formativo de Grado superior de cómic en la Escuela de Arte “José María Cruz Novillo” 2018. Actualmente trabaja con la Editorial Serendipia (Ciudad Real) como dibujante, entintador y colorista de cómic, así como ilustrador. Sus publicaciones incluyen “Calatrava” (2018), libro de ilustración sobre la histórica orden militar; “Hernán Pérez del Pulgar. El De Las Hazañas” (2019), cómic histórico que narra la vida y aventuras del afamado capitán de los ejércitos castellanos durante los años finales de la reconquista; y “Amelia, Historia de una Lucha” (2021), cómic biográfico sobre la vida de Amelia Tiganus, activista feminista comprometida con la abolición de la prostitución. Roberto García Peñuelas está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Serendipia Editorial.

Autor de cómic e ilustrador. Ha escrito y dibujado cómics como “Nassao Views”, “Mesalina”, “Robot Giant Hazard” o “Entretelas”, y co-escrito y dibujado novelas gráficas como “El Boxeador” o “Las Damas de la Peste”. Sus trabajos como ilustrador también se han publicado en grandes editoriales Europeas como Dupuis, Delcourt y Glenat, destacando entre ellos “Los Tres Mosqueteros”. En España, se encargó también de adaptar e ilustrar “La Sombra del Águila” para serializarla en la revista XL semanal. Trabaja ahora con el guionista Salva Rubio en "Dumas". Rubén del Rincón está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Nuevo Nueve.

Ha dibujado y publicado varios cómics en Francia (Figures tomo 1, Dans le silence de ton regard) junto a guionistas como Scebha o Pascal Piatti. Se dio a conocer con su webcomic Sasi en 2014 y desde entonces comparte mensualmente su trabajo en Patreon. Actualmente puedes seguir allí su cómic Un mundo para Alicia. Sarah con Hache está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Serendipia Editorial.

Es dibujante y guionista de cómic. Estudió Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y Comunicación Audiovisual en la Pompeu Fabra. Ha publicado entre otros Un Pueblo Blanco: el bar del barbudo (Planeta, 2009), que ganó el premio popular Autor Revelación del Salón del Cómic de Barcelona, y La marea de San Pedro (Astiberri, 2010), nominada a mejor guión en el Expocómic de Madrid. Coordinó la publicación colectiva Yes, We Camp! (Dibbuks, 2011) sobre el 15-M y dibujó Adaptación (Ed. De Ponent, 2013) con guión de Josep Busquet. También se encargó de la adaptación de la reconocida novela La Catedral del Mar, de Ildefonso Falcones (Random House, 2018) con guión de Pilar Alonso. Acaba de publicar Loquios (Dolmen, 2023) adaptando la obra de teatro Loquis de Neus Nadal. Actualmente prepara su siguiente proyecto, Posturismo, con guión de Alejandro Pérez y Ángel Pazos. Tomeu Pinya está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Dolmen Editorial.

Es el autor completo del cómic Héroeverso y su precuela, la serie Superbarna. Actualmente está desarrollando Mansión Durham, cómic del que es co-guionista. Toni Kudo está presente en MCPU 23 gracias a la colaboración de Editorial Drakul. 

Dibujante de cómics e ilustrador, ha trabajado en diseño gráfico, ilustración, storyboarding y en varios cómics, como la adaptación de la novela best-seller “Apocalypse Z”, y también “Clockwork Lives” para Insight Comics.

Empezó a dibujar de manera autodidacta, empujado por su amor al cómic. Poco después comienza su formación como ilustrador, primero en Vigo como alumno de Norberto y Jacobo Fernández y después cursando Bellas Artes en Salamanca y Lisboa. Mientras estudia en la Escuela Joso de Barcelona, las editoriales Zenescope e IDW le brindan sus primeras oportunidades, y tras un breve paso por el mercado franco belga de la mano de Ubisoft, será en 2014 cuando inicie su camino en el mundo de los superhéroes de la mano de DC Comics, a cuyos iconos ha prestado sus pinceles incansablemente desde las páginas de Injustice, Wonder Woman, Liga de la Justicia, Linterna Verde , Infinite Frontier o Flashpoint Beyond, alternando páginas de cómic con portadas para franquicias como Power Rangers o WWE, entre otros.